Editorial independente contemporâneo: analisando o design de quatro livros paulistanos

Na década de 2010 na capital paulista, polo nacional do mercado livreiro, há uma acentuada presença de produtores culturais e midiáticos autodeclarados – e validados por seus pares – como “independentes”. A nomenclatura é adotada como uma espécie de manifesto que qualifica atividades artísticas de diversas áreas como música, cinema, artes gráficas e do corpo. Dentro deste rol de qualitativos, encontram-se as editoras de livros independentes. O presente artigo tem por objetivo discutir suas produções gráficas, a partir da análise visual de quatro exemplares icônicos encontrados em feiras de livros independentes. Apresenta-se o surgimento e as definições que constelam esse nicho, seus agentes e modus operandi, a cultura das feiras de publicações, e avalia-se como a informação é formatada graficamente em um artefato tão emblemático para o design: o livro. Os resultados são frutos da correlação entre a análise crítica do contexto e das obras selecionadas, fundamentada na revisão de literatura específica editorial, com observações in loco de eventos e feiras de livro, e entrevistas realizadas com agentes integrantes desse mercado. Em formato análogo ao “livro-objeto”, porém dentro de uma lógica comercial, o design gráfico dos livros selecionados se torna parte da narrativa e convoca novas funções para além da leitura utilitária.